山东筝派主要依托于山东琴书和山东吕剧，在音乐上增加了热情奔放，另外，他们传统用的是丝弦筝，需要左手按弦的幅度很大，不像钢丝筝动作小一些也能表达出效果，由于丝弦筝左手长期运用，形成重颤的特点。还有就是用真指甲演奏，不戴拨子，真指甲直接在人手上，所以指甲的运用是非常考究的，小关节的轮，除了勾、托、抹以外，还有挑、劈都用，这样在技法上很精美，演奏的曲目也深沉，热情奔放。大家都熟知的张为昭先生、赵玉斋先生、高自成先生、韩庭贵先生都是贺贺有名的山东筝派大师。“四段锦”、“汉宫秋月”都是典型曲目。

         山东筝曲分两大类，大板和小板，大板就是山东琴书和吕剧演出结束后的纯粹器乐曲，是六十八板体系，基本属于我们中国母曲“老六板”的变体。特点在于必须是六十八个重拍，八拍一句，共八句，第五句时再加四拍，形成这样一个规律。乐曲一般不进行旋律的变奏，只是重复演奏，第二遍用情绪和速度推动。小板是指民歌和曲艺的曲牌用古筝演奏，所以听起来很活泼，山东乡土气很浓，不受板数限制。山东筝曲有“汉宫秋月”、“美女思乡”、“四段锦”、“莺转黄鹂”、“红娘巧辩”都属于大板筝曲，大板筝曲一般分慢板、中板、快板。还有“凤翔歌”、“大八板”、“五字开门”都是山东小板筝曲。我顺便讲一下，我跟老先生学过的山东筝曲“高山流水”和古琴曲“高山流水”不一样，传统山东的“流水”是指流水板，也就是中速的意思。为什么叫“高山流水”有一个典故，五十年代我的第一个老师王殿玉先生是个盲人，他也是张为昭的老师，在北京中央人民广播电台录音时，王殿玉先生拉山东二胡，张为昭先生打扬琴，高自成先生弹古筝，他们一起录了两首曲子灌录了唱片，“风摆翠竹”和“高山流水”，第二首本来就是流水板，流水指的是速度，编辑问叫什么，我的老师就说叫“高山流水”吧，从此就叫“高山流水”了，可能后来的人误解成和古琴的“高山流水“一样了。